Римский театр
Категория реферата: Рефераты по культуре и искусству
Теги реферата: реферат вещество, реферат туризм
Добавил(а) на сайт: Jaroslava.
Предыдущая страница реферата | 1 2 3 4 5 6 | Следующая страница реферата
В первые века империи продолжали еще ставиться паллиаты и тогаты старых драматургов. Однако самым распространенным из всех драматических жанров был мим. Мим эпохи империи сильно отличался от своего прототипа – своеобразного площадного фарса. Он превратился теперь в большую пьесу с занимательным и нередко запутанным сюжетом, множеством действующих лиц и сложным сценическим аппаратом. Конечно, наряду с такими пьесами существовали и небольшие сценки, требовавшие всего двух-трех, а иногда только одного актера.
Темами для мимов по-прежнему служили супружеские измены, судебное крючкотворство, приключения разбойников. Из числа последних особенным успехом пользовались приключения разбойника Лавреола, много раз убегавшего из-под стражи, совершавшего чудеса храбрости. Но в конце концов все же попавшего в руки властей. Во время представления этого мима в конце I в. н.э. император Домициан приказал распять на кресте настоящего разбойника, заменив им в нужный момент актера. Мим о Лавреоле долго еще оставался в репертуаре театра.
Были также мимы, которые осмеивали христианство с его догматами и обрядами. В одном миме, например, пародировался обряд крещения. Разумеется, такие нападки на христианство были возможны только до тех пор, пока оно не сделалось господствующей религией (это произошло в конце IV в. н.э.).
В свою очередь церковь также нападала на мим, обвиняя его в безнравственности. Церкви, с ее проповедью аскетизма и ухода от мира, был ненавистен языческий мим с его любовью к жизни и ее радостям. Уже к концу IV в. церковь добилась того, что по воскресным дням представления мимов были запрещены. Однако это запрещение осталось безрезультатным. В 452г. актеров мимов отлучили от церкви. И все же мимы продолжали существовать как в Восточной, так и в Западной империи, хотя общественное положение его актеров и актрис было по-прежнему чрезвычайно низким. Как и прежде, в мимах допускались выпады против властей, и за это актеры подвергались иногда жестоким наказаниям – вплоть до смертной казни.
Другим видом зрелищ, очень популярным в императорскую эпоху, был пантомим, пришедший на смену трагедии. Как и в театре эллинистической эпохи, пантомим в Риме был сольным танцем, который исполнял актер, игравший несколько ролей подряд – и мужских и женских. Актер пантомим носил театральный костюм, соответствовавший роли, и маску (в отличие от масок трагедии и комедии, с закрытым ртом). Танец сопровождался музыкой и пение; пел целый хор, излагавший содержание пантомима. Сюжеты в подавляющем большинстве заимствовались из греческой мифологии, и самыми любимыми были те, которые рассказывали о любовных приключениях богов. Пользовались также популярностью пантомимы, заимствовавшие свои сюжеты из мифов о Медее и Ясоне, Ипполите и Федре. Хотя выдающиеся пантомимисты и достигали богатства и высокого общественного положения, но в целом на самой профессии и в это время лежало еще клеймо бесчестия. Актерами пантомима были обычно рабы, вольноотпущенники или же свободнорожденные граждане римских провинций, например, греки, египтяне, уроженцы Малой Азии. В более поздние времена империи в пантомимах выступали и женщины.
В противоположность пантомиму, танцу одного актера, пирриха была танцем, исполнявшимся целым ансамблем танцовщиков и танцовщиц. Так, нам известно, что в IV в. н.э. существовала пирриха на тему “Суд Париса”. Ее описание мы находим в романе Апулея “Золотой осел”.
Гораздо большим успехом, чем мим, пантомим и пирриха, пользовались в эпоху империи зрелища цирка и амфитеатра. Еще в республиканское время кандидаты на высшем должности устраивали такие игры, домогаясь расположения народа. Эти игры использовали и императоры, стремясь поддержать свою популярность в народе. Однако очень скоро римский плебс стал смотреть на эти игры не как на милость императора, а как на свое право, и каждый новый правитель должен был устраивать игры. Сатирик II в. н.э. Ювенал говорит, что от каждого нового императора римские люмпен-пролетарии требовали “хлеба и зрелищ”. Обязанностью устройства игр лежала преимущественно на сословии сенаторов.
В цирках устраивались состязания колесниц, бег, кулачные бои, а также гладиаторские сражения.
В амфитеатрах главным образом устраивались гладиаторские игры, здесь же происходила и казнь преступников, которых бросали на растерзание диким зверям. Самым знаменитым из амфитеатров был Колизей, законченный в конце I в. н.э.
Гладиаторские бои были известны в Риме еще со времен республики, но особенно широкий размах они получили в императорскую эпоху. Во время празднеств, устроенных императором Траяном по случаю покорения Дакии и продолжавшихся 4 месяца, сражалось 10 тысяч человек. Гладиаторами были военнопленные, рабы, осужденные преступники и добровольцы. Искусству сражаться обучали гладиаторов в императорских и частных школах, где они содержались как в строгом заключении. В ряде случаев битвы гладиаторов оказывались театрализованными и разыгрывались на какой-либо мифологический сюжет. Так, одна часть гладиаторов изображала греков, другая – троянцев; греки шли на штурм Трои. Нечего и говорить о том, что подобные зрелища амфитеатра и цирка уже не имели ничего общего с театральным искусством в собственном смысле этого слова и свидетельствовали лишь о культурной деградации римского общества, особенно в эпоху поздней империи
Со второй половины IV в., времени “великого переселения народов”, варвары-германцы широким потоком вторглись в пределы Римской империи,. Совершенно расшатанной восстаниями рабов и колонов. В 410 г. вестготский король Аларих взял Рим и подверг его страшному разграблению. В 455 г. Рим был вторично взят и разграблен вандалами; после этого погрома в нем оставалось только 7000 жителей. В 476 г. один из предводителей наемных варварских отрядов, Одоакр, свергнул с престола малолетнего римского императора Ромула Августула и отослал знаки императорского достоинства в Константинополь. Это событие условно считается концом Западной Римской империи.
Среди этого всеобщего разрушения, которое особенно затронуло Западную Римскую империю, можно было заметить и ростки нового способа производства. Революционное движение рабов, одновременно с которым усиливается и натиск варваров, разрушает рабовладельческое общество. На смену рабству приходит более высокий способ производства – феодальный. Феодальное общество создает свою собственную идеологию и как один из видов ее – свой собственный театр.
Колизей должен быть разрушен?
Карфаген должен быть разрушен!» — эта крылатая фраза римских императоров, ненавидящих африканского полководца Ганнибала, вторгнувшегося в Италию со своими боевыми слонами, стала символом неотвратимого возмездия. Но история распорядилась по-своему — вслед за Карфагеном с лица Земли исчез и Колизей — символ величия древнего Рима.
К счастью, пока лишь виртуально — на экране телевизора. И понарошку.
...На днях пережил культурологический шок. На моих глазах рушилось одно из самых величественных зданий планеты, дошедшее до нас из глубины тысячелетий. Вновь погибал Колизей — римский театр-цирк с ареной для гладиаторских боев и съемок голливудских блокбастеров. Впервые он был сожжен безумным императором Нероном, страдавшим комплексом Герострата. Он мечтал таким образом войти в историю, и это ему удалось.
И вот уже в III тысячелетии туда же захотелось команде американских студентов, решившим попасть в Книгу Гиннесса тоже через разрушение, но не цирка, а целого города. К счастью, не всамделишного, а построенного из костяшек домино. Лихим ребятам предстояло побить рекорд предшественников — и это свершилось на телеэкране. Одно за другим оседали, складывались, опрокидывались здания, сооружения, архитектурные памятники, составляющие гордость многих поколений. Мне показалось, что среди них были Вестминстерский дворец, московский Кремль, Лувр, пирамида Хеопса, Тадж Махал... Но Колизей уж точно рухнул — одним из первых. Это выглядело очень эффектно и вызвало аплодисменты членов студенческой команды...
Не помню, были ли среди объектов небоскребы Всемирного торгового центра в Нью-Йорке... Собственно говоря, почему бы и нет? Строительство доминошного города — дело долгое и кропотливое и, конечно же, началось еще до 11 сентября 2001 года. Вносить изменения в это масштабное и хрупкое сооружение практически невозможно....
Любопытно, какие культовые, знаковые, легендарные памятники истории, архитектуры, религиозные святыни построят в своем городе очередные претенденты на побитие свежего рекорда? Будут ли там стены Карфагена, снесенные римлянами; гигантские статуи Будды, разрушенные талибами; одесский Спасо-Пребраженский собор, взорванный сталинским режимом; центр Хиросимы, кварталы Сталинграда, Дрездена, Кабула, превращенные в пыль бомбами разного калибра — от фугасных до атомной...
Принцип домино — этот термин изобретен для объяснения процесса моментальных и очень эффективных изменений в геополитической и военной ситуации. Образно говоря, когда легким движением пальца выводится из состояния равновесия сложная конструкция (политическая система, государственное образование, союзнический или партийный блок
и т. д.). Так называемый человеческий фактор, как правило, в расчет не принимается.
Возможно, среди членов команды-победительницы, студентов элитных университетов, есть будущие политологи, политтехнологи, дипломаты, разведчики, из которых, как правило, выходят президенты США. Во всяком случае, доминошный рекорд (3,5 миллиона костяшек, рухнувших в считанные минуты!), занесенный в Книгу Гиннесса в далеком 2001-м году, пусть и побитый уже в следующем, послужит им подспорьем...
Театральное дело в Риме.
В Риме, как и в Греции, драматические представления были связаны с культом. Они являлись одним из видов “игр”, устраивавшихся во время различных празднеств. Наряду со сценическими играми, давались цирковые (главным образом скачки и езда на колесницах, к которым присоединялись и гимнастические состязания, как-то: бег, борьба, кулачный бой и т. п.) и гладиаторские. Регулярный характер имели ежегодные “государственные игры”, число которых значительно возросло в конце III в.. Почти все они включали в свой состав драматические представления.
На “римских” играх (в сентябре), “плебейских” (в ноябре), “Аполлоновых” (в июле), “Мегалезийских” (в честь Великой матери богов, в апреле) ставились трагедии и комедии; на играх Флоры (в конце апреля), сделавшихся ежегодными с 173 г., давались мимические представления, допускавшиеся, впрочем, и на других играх. Мим еще долгое время оставался внелитературным, но как театральный жанр он стал прививаться в Риме с конца III в.; мимы разыгрывались и самостоятельно и в качестве интермедий. Продолжала сохраняться на римской сцене и старинная ателлана. После представления трагедий обычно давалась короткая “заключительная пьеса” – ателлана, или мим; архаическая традиция требовала, чтобы праздничный день получал веселое завершение.
Рекомендуем скачать другие рефераты по теме: диплом управление, бесплатные тесты.
Предыдущая страница реферата | 1 2 3 4 5 6 | Следующая страница реферата