Культура Византии от Времен Константина Великого и до Крестовых Походов (1081 год)
Категория реферата: Рефераты по культурологии
Теги реферата: баллов, доклади по биологии
Добавил(а) на сайт: Аксенчук.
Предыдущая страница реферата | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 | Следующая страница реферата
Византийское изобразительное искусство было представлено прежде всего монументальной живописью и иконописью, которые в своем развитии прошли те же этапы становления, расцвета и упадка, что и вся художественная культура.
Целью византийской художественной системы было создание на земле некоего образа небесного мира. Добиться этого можно было, только соединяя архитектуру с живописной росписью.
В переходный период происходит разрушение старых изобразительных форм и определяются направления поиска новых решений и нового художественного языка, способного передать христианские идеалы.
Эти поиски осуществляются и в церковной мозаике, и во фресковой живописи, и в иконописи, и в книжной миниатюре. Христианские богословы и художники уже сосредоточили внимание на разработке иконографического канона.
Преобладающими в раннехристианском искусстве Византии стали символика и геометрический орнамент, почерпнутые с Востока.
Крупнейшим центром формирования изобразительного искусства была
Александрия, но не только она. Значительное воздействие на византийскую
культуру оказали и памятники сиро-палестинского круга.
Иконопись как особый вид христианского искусства появилась в V веке.
Церковь санкционировала ее существование в VI столетии. Как предмет культа
икона получила особое значение у восточных христиан.
Но случилось это далеко не сразу. Причиной стал официальный запрет изображать Бога (императорский указ 572 г.); затем развилось движение иконоборчества. Этим был вызван упадок традиций изобразительного искусства византийской культуры.
Однако именно в этот период – отчасти в ходе полемики с иконоборцами – произошло формирование византийской теории образа, изображения, иконы. Впоследствии на этой основе сформировалась теоретическая база всего византийского, а вслед за ним и старославянского, и древнегрузинского, и, отчасти, средневекового западного искусства.
Среди первых защитников иконописи был известный византийский богослов, философ и поэт Иоанн Дамаскин (около 675 – около 754 года). По Дамаскину, сущностной характеристикой образа является подобие его прототипу по основным его параметрам. Образ близок к оригиналу, но не является его копией. Дамаскин считает, что изображено может быть практически всё – весь универсум, и, прежде всего, видимое глазу.
Что касается образа Бога, то невидимого и неописуемого Бога написать невозможно, но Бога, воплотившегося, вочеловечившегося не только можно, но и необходимо изображать.
Иконопочитатели доказывали, что Писание запрещает изображать только
Бога бестелесного, и призывали живописцев изображать все события земной
жизни Христа. Но художник должен следовать канону – правилам иконографии, диктовавшим композицию, тип фигур и лиц, основы цветового решения.
Канон в известной мере обуславливал и образный строй, и основные
сюжеты иконописи – Рождество Христа, Крещение в Иордане, Преображение на
Фаворе, страдания, смерть, и символы Его Божественной природы –
спасительный крест, гроб, и т.п. Так, тип Оранты (стоящая фигура с
распростертыми руками) предопределял торжественность и величие, тип
изображения Богоматери с прижавшимся к ней Младенцем и т.д. Икона-образ
становится предметом поклонения.
С появлением в христианской иконописи изображений святых и персонажей
Писания объединяются две культовые функции – поминовение и поклонение.
Число дошедших до нас ранневизантийских икон невелико. Все они
датируются VI – VII веками (например, иконы монастыря Св. Екатерины на
Синае). Изображение в этот период было, как правило, плоскостное. Основной
их чертой кажется отсутствие внутренней динамики и предпочтение число
внешних связей: образ – зритель.
На монументальное искусство также оказали влияние идеи отцов Церкви, видевших в образе важное связующее человека с Богом звено. Излюбленной техникой была мозаика.
Монументальная мозаика украшала стены и перекрытия церковных и светских зданий. Характерной ее особенностью можно считать употребление смальты. В цветовой гамме господствовал ярко-зеленый и золотой тона. Ярко- зеленая поверхность олицетворяла землю, фоном служил золотой цвет; одежды ангелов – белые, пурпурные одежды олицетворяли власть и т.п.
Наиболее известными памятниками этого периода являются мозаичные ансамбли церкви Святого Георгия в Салониках, церквей Равенны.
Одним из видов изобразительного искусства в IV веке становится книжная иллюстрация. Широко распространились кодексы – рукописи, состоящие из отдельных сброшюрованных листов с упорядоченным форматом. Кодекс пришел на смену античному свитку.
В V веке получили распространение пурпурные кодексы – манускрипты, выполненные на окрашенном в пурпурный цвет пергаменте. Текст нередко писали золотом и серебром (Венская Библия, VI век).
Изменяются приемы иллюстрации. Типичными стали отдельные картинки, вшивавшиеся в книгу.
Художественная деятельность подчинялась нуждам богословия – или воле заказчика. Личность художника отступала на второй план. На византийских памятниках и в документах имя художника почти никогда не фигурирует, зато очень часто встречаются имена тех лиц, для которых данные памятники были исполнены.
Из сущности иконы вытекало требование подобия в изображении одинаковых сюжетов и персонажей. Индивидуальное и тут отступало на второй план перед всеобщим и отвлеченным. Этот принцип и в дальнейшем превалировал в византийском, да и вообще в средневековом искусстве.
Правда, представления о том, как подобные принципы реализуются, менялись. Интересны мозаичные памятники VII века (например, церковь Сант
Аполлинаре ин Классе в Равенне). Ощущается отход от торжественно-величавых
идеалов, преобладавших в VI веке.
В мозаику введен синий фон вместо золотого, за спинами фигур помещены занавеси. Живописные разработки отличаются большей легкостью и свободой.
Рекомендуем скачать другие рефераты по теме: рефераты бесплатно, конспект по математике.
Предыдущая страница реферата | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 | Следующая страница реферата