Эшпай Андрей Яковлевич
Категория реферата: Рефераты по музыке
Теги реферата: банк рефератов, бесплатно ответы
Добавил(а) на сайт: Osinov.
Предыдущая страница реферата | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 | Следующая страница реферата
*Если положу в воду
Кусочек железа, -
Вода не удержит.
*Нельзя золотом привлечь
Разлюбившее сердце.
*Оттого что порошит
Легкий снежок, -
Поскользнулась я на камне.
*Чтобы успокоить
Чистое сердце, -
Нужны хорошие слова.
Инструментовка сочинения опирается в основном на струнный оркестр, который лучше всего передает кантиленный характер народных мелодий. Первое исполнение "Песен" состоялось 17 октября 1983 года в Большом зале консерватории. Государственным симфоническим оркестром СССР дирижировал В.Синайский.
К 100-летию Московской консерватории (1966) А.Эшпай наряду с другими педагогами, бывшими учениками Н.Я.Мясковского, написал оркестровую Вариацию на темы из его Шестнадцатой симфонии. В юбилейном концерте консерватории все эти вариации, объединенные в единый цикл, были исполнены студенческим симфоническим оркестром под управлением Г.Рождественского.
В этом же году Эшпай принял участие в конкурсе на обязательную скрипичную пьесу для III Международного конкурса имени П.И.Чайковского. Он сочинил Сонату, введя в нее фрагмент из Струнной серенады Чайковского. Это создавало момент неожиданности и вносило какую-то особую праздничность, приподнятость, подчеркивая связь произведения с проводимым конкурсом.
Член жюри конкурса скрипачей Р.Принчипе (Италия) позднее скажет: "Мне представляется удачным введение во второй тур пьес В.Овчинникова и А.Эшпая. С точки зрения скрипичной техники они написаны отлично. И все же мне показалось, что в Сонате Овчинникова больше ума, нежели сердца. Эшпай теплее, демократичнее". Эта же мысль сквозит в высказывании победителя конкурса скрипача В.Третьякова: "...когда за три месяца до начала конкурса нам разослали две обязательные Сонаты, я выбрал Эшпая. Эта музыка давала возможность показать себя - в ней есть кантилена, виртуозная техника, большая мысль, лирическая одушевленность...".
Всего за две недели Андрей Эшпай написал Концерт для оркестра с солирующими трубой, вибрафоном, фортепиано и контрабасом (Concerto grosso). В концерт органично внедрены элементы импровизационного джаза. Солирующие инструменты, по словам автора, - это маленький оркестр в оркестре, который может звучать и сам по себе. Но он здесь противостоит остальной массе оркестра.
Сочинение было впервые исполнено в Ленинграде 25 сентября 1967 года Большим симфоническим оркестром Центрального телевидения и Всесоюзного радио под управлением Г.Рождественского. Солистами были Т.Докшицер (труба), В.Васильков (вибрафон), М.Мунтян (фортепиано), Л.Андреев (контрабас).
Е.Светланов неоднократно стоял у дирижерского пульта при исполнении Концерта для оркестра и отметил, что "это - одно из самых замечательных сочинений не только в творчестве Эшпая, но и в современной музыке последних лет... В нем мастерски использованы возможности... оркестра, играющего всеми красками и изобилующего неисчислимыми находками буквально на каждой странице партитуры".
Вторая скрипичная соната появилась из-под пера А.Эшпая спустя четыре года после Первой. Э.Грач и автор впервые исполнили ее в Бремене (ФРГ) 21 октября 1970 года и записали в Кельне на радио.
В Сонате композитор вновь обратился к усложненной серийной технике. И если в Третьей симфонии с помощью серии А.Эшпай сумел воплотить образы зла, то во Второй скрипичной сонате та же техника стала материалом для выражения углубленных лирико-сосредоточенных образов. Язык Сонаты богат интонационными перепадами, ритмическими хитросплетениями, звуковые метафоры зримы и непосредственно ощутимы. Сочинение равно убедительно и в еле слышных флажолетных замираниях, и в моментах подлинной экспрессии.
Последнее десятилетие изменило представление россиян о социальных явлениях. Тот, кому безоговорочно верили, низвергнут с пьедестала. Но "времена не выбирают, в них живут и умирают". Настоящий художник всегда пишет искренне, кровью сердца. Каждое произведение как родное дитя, и отказаться от него даже в эпоху перемен - это изменить самому себе, взять тяжкий грех на душу.
В беседе с корреспондентом газеты "Прямая речь" А.Папушиным (30.07.1994) А.Эшпай говорил: "От души ли написана кантата "Ленин с нами?" Разумеется. Ленин был в сознании народа антиподом Сталина, опорой и основой идеи, в которую люди верили, - идеи социализма. После войны я, фронтовик, - смог получить образование, писать музыку, мне не нужно было думать об оркестре и зале. Это все нам давало государство бесплатно, у нас были дивные дома творчества... "Придворным" композитором я никогда не был, да и в партии никогда не состоял".
В основе Кантаты (для смешанного хора и симфонического оркестра) - ранние стихи В.Маяковского: "Последняя страничка гражданской войны" (I часть), "Кое-что про Петербург" (II часть), в III части объединены стихотворение "Ленин с нами" и фрагмент из поэмы "Хорошо".
Музыкально-драматургическая концепция сочинения определяется прежде всего законами симфонического развития, ибо оркестр в Кантате - главное действующее лицо. Эшпай не придерживается строгих временных рамок (события свободно перемещаются во времени), и, как в кино, автор дает резкую смену кадров, наплывы.
Эпически масштабная, с внутренними конфликтами I часть Кантаты сменяется настороженным, приглушенным звучанием хора a cappella, как будто сердце остается "с правдой наедине", - во II части. В III части - тема Родины, труда во имя ее блага и личной сопричастности с происходящим - главенствуют над всеми остальными.
Рекомендуем скачать другие рефераты по теме: сочинения по картинам, тезис.
Предыдущая страница реферата | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 | Следующая страница реферата