Предыдущая страница реферата | 1  2  3  4  5  6  7  8 | Следующая страница реферата

В основу образного подхода у Рейсдаля кладется единство объективного восприятия природы и интенсивного личного переживания. В этом он обнаруживает признаки родства с Рембрандтом, с тем важным отличием, что реальный облик тех или иных мотивов не подвергается у Рейсдаля одухотворяющему преображению в такой степени, как в живописных пейзажах
Рембрандта. Композиции Рейсдаля могут быть полны внутренней динамики, напряжения или, напротив, величественного покоя, но во всех случаях его мотивы воспринимаются прежде всего как естественные формы бытия самой природы, а не как проекция не менее мощного потока субъективного чувства.
Объективность распространяется и на живописную манеру Рейсдаля, передающую изображаемые объекты в различных градациях их материальной осязательности, будь то скалы горных кряжей и могучие древесные стволы, трепещущая от ветра листва на деревьях или морская пена на гребных волн.

Самым видным пейзажистом III этапа голландской живописи XVII века был
Ян Вермер Дельфтский - великий «малый голландец». Он всего лишь двумя своими работами - «Улочкой» (Амстердам) около 1658 г. и «Вид Дельфта»
(Гаага) около 1660 г. - утвердил за собой славу одного из великих мастеров пейзажа. Его величие - в артистизме живописи. Он живописен в ином смысле, чем старые венецианцы или Рубенс: у него не столь «широкая кисть», красочная поверхность плотная, литая, предметы отчетливы, цвета насыщены.
Он как никто умел доводить до высшей интенсивности оптически осязательные эмоции, получаемые от предметного мира. Как будто вы надели волшебные очки, которые во много раз усиливают не остроту зрения, но чувственную восприимчивость к цвету, свету, пространственным отношениям, фактуре: все смотрится необыкновенно свежо и сильно.

Или можно прибегнуть к такому сравнению: морские камешки выглядят мутными и мертвенными, когда они сухие, но погрузите их в воду - и они оживают: откуда берется яркая, богатая игра поверхности. Кажется, что
Вермер проделывает нечто подобное с видимым миром, погружая его в особую среду, в какой-то чистейший озон или влагу, где исчезает мутная пелена, застилающая взор.

Замечательная цветовая гармония в картинах Вермера - одна из тайн искусства. Ведь очень часто живописцы - и многие из тех же «малых голландцев» — достигают сгармонированности тонов сравнительно простым способом: так или иначе приглушают их, сближают, подчиняя общей тональной гамме; например, придавая всему общий золотистый, или коричневатый, или оливковый оттенок, то есть как бы ставят между глазом и натурой воображаемый экран, прозрачный и легко окрашенный. Получается приятное для глаза, но несколько искусственное тональное единство.

Если же живописец пишет каждый предмет в полную силу его
«натурального» цвета и фактуры, то здесь требуется совершенно исключительный дар, чтобы избежать пассивности и добиться колористической гармонии, не жертвуя цветонасыщенностью. Или уж живописец не гонится за оптической «натуральностью» и создает «произвольные» декоративные гармонии насыщенных тонов, как в средневековой живописи, в витражах или в наше время, например у Матисса.

Вермер Делфтский не шел ни по одному из этих путей: он честно натурален, он и писал свои картины обычно прямо с натуры, ничего как будто не меняя, а вместе с тем гармония цельного изумительна. Он владел секретом таких сопоставлений холодных и теплых тонов, освещенных и затененных поверхностей гладких и пушистых фактур, которые дают максимальное наслаждение глазу. Вермер так глубок и артистичен в чувственной стороне живописи, что в лучших его произведениях она перерастает в утонченно- духовную ценность.

Любовь к голубому идет от специфических особенностей дельтской школы: голубая гамма стойко господствовала в знаменитом дельфтском фасьянсе. У
Вермера голубой цвет кажется не холодным, а теплым и, обладая несравненной воздушностью, остается вполне материальным.

«Вид Дельфта» изображает панораму Дельфта с ее живописным силуэтом, отраженным в реке, написана вопреки условным приемам пейзажной живописи, существовавшим тогда, прямо с натуры, без всяких «кулис» на первом плане.
Это самый настоящий пленэрный, напоенный светом и воздухом, пейзаж, написанный за 2 столетия до того, как живопись на пленэре (на открытом воздухе) стала явлением распространенным.

1.3 РОЛЬ УЧИТЕЛЯ В ОЗНАКОМЛЕНИИ ДЕТЕЙ С ПРОИЗВЕДЕНИЯМИ ИСКУССТВА.

Роль учителя в ознакомлении детей с произведениями искусства трудно переоценить. «Для ребят в начальной школе учитель - самый главный человек.
Все для них начинается с учителя, который помог преодолеть первые трудные шаги в жизни...»1

Учитель выступает посредником между ребенком и обширным, прекрасным миром искусства. Педагогическая задача учителя состоит в такой организации процесса познания искусства, которая способствует естественному и органическому проявлению собственных духовных сил ребенка, соответствующей данной ступени его развития.

Учитель должен не только систематизировать разрозненные знания ребенка об искусстве, но и организовать работу по усвоению детьми новых знаний, получению чувственного опыта, эстетических переживаний. Эта работа должна быть системной, последовательной, поэтому необходимо педагогическое планирование.

«Планирование - это процесс разработки организационного чертежа, формирования в мозгу модели (системы), которая впоследствии руководит деятельностью».2

При планировании эстетического воспитания младшего школьника надо учитывать следующие этапы. Прежде всего необходимо оценить педагогическую обстановку с точки зрения вышестоящих целей эстетического воспитания: воспитать гуманную, всесторонне развитую личность. Общая цель должна быть реализована в частных целях. Формулирование целей прогнозирует деятельность, позволяет видеть ход и результаты труда. Определение системы частных целей облегчает возможность сформировать систему действий, избрать для них целесообразные методы и средства. Если общая цель не будет расчленена на частные, то это затруднит умственную и практическую деятельность, обречет ее на стихийность.

Весьма ответственный шаг планирования - это расчет работы во времени и пространстве. Одно дело проводить занятие в привычном классе и совсем другое - на улице или в музее. Если не была учтена форма проведения урока в его планировании, то можно не успеть реализовать на занятии всего запланированного.

В процессе планирования важно не только создать из разрозненных частей
(задач) целостную систему, но и ограничь ее размер определенными рамками, рассчитывать работу во времени и пространстве, учесть все возможные факты, взвесить возможности и силы учащихся, свои знания, методические и организационные возможности, степень подготовленности учащихся и многое другое. Так же нельзя забывать о системе учета и контроля, что необходимо при систематизации и усвоении знаний.

При планировании необходимо учитывать индивидуальные и возрастные возможности школьников, их потенциал. Младшие школьники легче усваивают материал, если идти от практики к теории. Однако нельзя полностью игнорировать теоретическую основу. В ходе познавательных бесед и дискуссий дети должны узнавать историю вопроса, получить начальные знания о тех видах искусства, которые изучаются ими. Практика и теория должны быть взаимо- связаны, чтобы знания и непосредственное впечатление подкрепляли друг друга.

Кроме четкого планирования учитель не должен забывать и о педагогическом творчестве. Это не обычный процесс совершенствования, приращивания каких-либо знаний, навыков и умении, а процесс взаимосвязных количественных и качественных преобразований, изменений и на этой основе самоопределения, самовыражения и самоутверждения личности учителя. Без творчества нет движения вперед.

Для учителя весь процесс эстетического воспитания должен быть четко планированным. Но при ознакомлении детей с произведениями искусства мастерство педагога состоит в том, чтобы весь процесс восприятия искусства сделать непосредственным, чтобы дети сами, самостоятельно вошли в храм искусства. Посредничество педагога требует тонкости и деликатности. Хотя учитель осуществляет определенные педагогические задачи, сами эти задачи будут тем быстрее и надежнее решены, чем незаметнее они для детей.
«Сохранение естественности постижения искусства - необходимое условие художественного воспитания. И не только художественного, но и всякого воспитания - идейного, интеллектуального, нравственного и трудового».1

Всколыхнув все творческие способности, все существо ребенка при восприятии искусства, педагог может вызвать всю сферу нравственных и эстетических чувств, которой и определяется творческое отношение к работе, труду, учебе, возникновение соответствующих суждений, которые могут перерасти в убеждения.

Роль учителя - в организации правильного эсте- тического воспитания. «Правильное…воспитание вовсе не означает искусственного привития детым извне совершенно чуждых им чувств, идеалов или настроений. Правильное воспитание и заключается в том, чтобы разбудить в ребенке то, что в нем есть, помочь этому развиваться и направить это развитие в определенную сторону».2 Если же учитель не опирается на возрастные возможности ребенка, побуждая их к активности, или использует такие методы, которые «принуждают» ребенка наслаждаться искусством, то неизбежным результатом этого окажется свертывание активности ребенка, торможение творческого процесса восприятия искусства.
Таким образом учитель должен реализовать три группы задач при ознакомлении детей с любым видом искусства: образовательную, развивающую и воспитательную. Если одна из этих групп будет слабо выражена, то процесс ознакомления с искусством не даст должных результатов, и ребенок может вовсе потерять интерес к искусству. Поэтому роль учителя здесь - неоценима.

БИБЛИОГРАФИЯ.

Арнина Н.Л. Уроки прекрасного. М., 1983г.
Виппер Б.Р. Очерки голландской живописи эпохи расцвета. М., 1962 г.
Виппер Б.Р. Становление реализма в голландской живописи XVII века. М., 1957 г.
Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. Психологический очерк. М., 1967 г.
Гнедич П.П. Всемирная история искусств. М., 1996 г.
Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Книга 1. М., 1996 г.
Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство. М., 1983 г.
История искусств стран Западной Европы от Возрождения до начала 20 века.
Искусство 17 века. Под редакцией Ротенберга Е.И., Свидерской М.И. М., 1995 г.
Лармин О. Искусство и молодежь. М., 1980 г.
Левитов Н.Д. Детская и педагогическая психология. М., 1964 г.
Лихачев Б.Т. Теория эстетического воспитания школьников. М., 1985 г.
Мир профессий - том «Человек - человек». Под редакцией Кавериновой Р.Д.,
Зюбина Л.М. М., 1986 г.
Музей изобразительных искусств Татарской АССР. Живопись. Сост. альбома
Могильникова Г.А. Л-д, 1978 г.
Основы эстетического воспитания. Под редакцией Кушаева Н.А. М., 1986 г.
Раченко И.П. НОТ учителя. М., 1989 г.
Ротенберг Е.И. Западноевропейская живопись 17 века. М., 1989 г.
Ротенберг Е.И. Ян Вермеер Дельфтский. М., 1983 г.
Система эстетического воспитания школьников. Под редакцией Герасимова С.А.
М., 1983 г.
Фехнер Е.Ю. Голландская жанровая живопись XVII века. М., 1979 г.
Хижняк Ю.Н. Как прекрасен этот мир. М., 1986 г.
Шедевры живописи в Эрмитаже. Составитель альбома. Новосельская И.Н. Л-д,
1972 г.
Эстетическое воспитание школьников. Под редакцией Бурова А.И., Лихачева
Б.Т. М., 1974 г.

1 Система эстетического воспитания школьников. Под ред. С.А.Герасимова. М.,
1983 г.. Стр.12.
2 Там же. Стр. 13.
1 Там же. Стр. 13.
2 Взаимодействие искусств в педагогическом процессе. Межвузовский сборник научных трудов. Л.,1989 г..
3 Б.Т.Лихачев. Теория эстетического воспитания школьников. М., 1985 г..
Стр. 35.
4 Взаимодействие искусств в педагогическом процессе. Межвуз. Сб. Науч. трудов. Л., 1989 г..
5 Там же. Стр. 17.
1 Там же. Стр. 21.
2 Там же. Стр. 21.
3 Там же. Стр. 29.
1 Левитов Н.Д.. Детская и педагогическая психология. М., 1964 г.. Стр. 104.
1 Мир профессий - том «Человек - человек». Под редакцией Р.Д. Кавериновой,
Л.М. Зюбина. М., 86 год. Статья Л.А. Балакирева « Учитель начальных классов». Стр. 24.
2 И.П. Раченко. НОТ учителя. М., 1989 год. Стр. 149.
1 Эстетическое воспитание школьников. Под редакцией А.И. Бурова, Б.Т.
Лихачева. М., 1974 год. Стр. 85.
2 Л.С. Выготский. Воображение и творчество в детском возрасте.
Психологический очерк. М., 1967 год. Стр. 46.

Рекомендуем скачать другие рефераты по теме: предмет культурологии, доклад африка.



Предыдущая страница реферата | 1  2  3  4  5  6  7  8 | Следующая страница реферата

Поделитесь этой записью или добавьте в закладки