Формализм как школа
Категория реферата: Сочинения по литературе и русскому языку
Теги реферата: русский язык 7 класс изложение, сочинение 6
Добавил(а) на сайт: Николин.
Предыдущая страница реферата | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 | Следующая страница реферата
В гуманитарных науках часто приходится сталкиваться с утверждением, что точная методика работы, определенные правила анализа ограничивают творческие возможности исследователя. Позволительно спросить: неужели знание формул, наличие алгоритмов, по которым решается данная задача, делают математика более связанным и менее творчески активным, чем человека, не имеющего представления о формулах? Формулы не отменяют индивидуального научного творчества, приводят к его экономии, освобождая (*21) от необходимости "изобретать велосипед", направляя мысль в область еще не решенного.
Современное литературоведение находится на пороге нового этапа. Это
выражается во все растущем стремлении не столько к безапелляционным
ответам, сколько к проверке правильности постановки вопросов.
Литературоведение учится спрашивать - прежде оно спешило отвечать. Сейчас
на первый план выдвигается не то, что составляет сокровищницу
индивидуального опыта того или иного исследователя, что неотделимо от его
личного опыта, вкусов, темперамента, а значительно более прозаическая, но
зато и более строгая, типовая методика анализа. Доступная каждому
литературоведу, она не заменяет личное научное творчество, а служит ему
фундаментом.
Гончаров писал в свое время о цивилизации: "...что было недоступною роскошью для немногих, то, благодаря цивилизации, делается доступным для всех: на севере ананас стоит пять, десять рублей, здесь - грош: задача цивилизации - быстро переносить его на север и вогнать в пятак, чтобы вы и я лакомились им"1. Задача науки, в известной мере, аналогична: добиваясь определенных результатов, ученый вырабатывает и некоторые фиксированные методы анализа, исследовательские алгоритмы, которые делают его результат повторимым. То, что вчера делал гениальный хирург в уникальных условиях, завтра становится доступным для каждого врача. Именно сумма этого повторимого исследовательского опыта составляет научную методику.
Анализ художественного текста в принципе допускает несколько подходов: произведение искусства может изучаться как подсобный материал для рассмотрения исторических, социально-экономических или философских проблем, может быть источником сведений о быте, юридических или нравственных нормах той или иной эпохи и т. п. В каждом случае специфике научной проблемы будет соответствовать и присущая ей методика исследования.
В предлагаемой вниманию читателей книге предметом исследования будет художественный текст как таковой. Именно специфически художественное значение текста, делающее его способным выполнять определенную - эстетическую - функцию, будет предметом нашего внимания. Это определит и особенности нашего подхода.
В реальной жизни культуры тексты, как правило, полифункциональны: один и
тот же текст выполняет не одну, а несколько (порой - много) функций. Так, средневековая икона, храмовое сооружение античной эпохи или периода
европейского средневековья, Возрождения, периода барокко выполняют
одновременно и религиозную и эстетическую функцию, военные уставы и
правительственные законодательные акты эпохи Петра I были одновременно
документами юридическими и публицистическими, воззвания генералов Конвента,
"Наука побеждать" Суворова, приказы по дивизии Михаила Орлова могут
рассматриваться и как военно-исторические тексты, (*22) и как памятники
публицистики, ораторского искусства, художественной прозы. В определенных
условиях подобные совмещения функций оказываются не только частым, но и
закономерным, необходимым явлением: для того чтобы текст мог выполнить свою
функцию, он должен нести еще некоторую дополнительную. Так, в определенных
условиях, для того чтобы икона могла восприниматься как религиозный текст и
выполнить эту свою социальную функцию, она должна еще быть и произведением
искусства. Возможна и обратная зависимость - для того чтобы восприниматься
как произведение искусства, икона должна выполнять присущую ей религиозную
функцию. Поэтому перенесение ее в музей (а в определенном смысле - и
отсутствие религиозного чувства у зрителя) уже нарушает исторически
присущий тексту эффект единства двух общественных функций.
Сказанное в наибольшей мере относится к литературе. Соединение художественной функции с магической, юридической, нравственной, философской, политической составляет неотъемлемую черту социального функционирования того или иного художественного текста. При этом здесь чаще всего налицо двусторонняя связь: для того чтобы выполнить определенную художественную задачу, текст должен одновременно нести и нравственную, политическую, философскую, публицистическую функции. И наоборот: для того чтобы выполнить определенную, например политическую, роль, текст должен реализовывать и эстетическую функцию. Конечно, в ряде случаев реализуется только одна функция. Исследование того, какие пучки функций могут совмещаться в пределах одного текста, дало бы интересные показатели для построения типологии культуры. Например, в XVIII в. соединение художественной и моралистической функций было условием для эстетического восприятия текста, для Пушкина и Гоголя соединение этих двух функций в одном тексте делается запретным.
Колебания в границах понятия "художественный текст" продолжаются и в
литературе новейшего периода. Большой интерес в этом отношении представляет
мемуарная литература, которая то сама противопоставляет себя художественной
прозе, "вымыслу", то начинает занимать в ее составе одно из ведущих мест. В
равной мере это относится и к очерку с его специфической ролью в 1840-е,
1860-е и 1950-е гг. Маяковский, составляя тексты для "Окон РОСТА" или
стихотворные рекламы для ГУМа, вряд ли преследовал чисто поэтические цели
(ср. "Приказ № 2 по армии искусств"). Однако для нас принадлежность этих
текстов истории русской поэзии не может быть оспорена.
Относительность границ "художественного" и "нехудожественного" текста видна на примере истории документального кино.
Сложность, порой диффузность социального функционирования текстов
естественно толкает исследователя на диффузность подхода к изучаемому
объекту: представляется вполне закономерным не расчленять как объекты
исследования то, что в жизни функционирует слитно. Однако против этого
приходится решительно возражать. Для того чтобы понять сложное
взаимодействие различных функций одного и того же текста, необходимо
предварительно рассмотреть каждую из них в отдельности, исследовать те
объективные признаки, которые позволяют данному тексту быть произведением
(*23) искусства, памятником философской, юридической или иной формы
общественной мысли. Такое аспектное рассмотрение текста не заменяет
изучения всего богатства его связей, но должно предварять это последнее.
Анализу взаимодействия общественных функций текста должно предшествовать их
вычленение и описание, нарушение этой последовательности шло бы вразрез с
элементарным требованием науки - восходить от простого к сложному.
Предлагаемая читателю работа посвящена именно этой, начальной стадии
анализа художественного текста. Из всего богатства проблем, возникающих при
анализе произведения искусства, мы вычленяем одну, сравнительно более узкую
- собственно эстетическую природу литературного произведения.
Однако мы вынуждены пойти и на еще большее сужение темы. К рассмотрению
художественного произведения можно подойти с разных сторон. Представим
себе, что мы изучаем стихотворение Пушкина "Я помню чудное мгновенье...".
Характер нашего изучения будет различным в зависимости от того, что мы
изберем в качестве объекта исследования, что будем считать границами того
текста, изучение которого составит цель работы. Мы можем рассмотреть
пушкинское стихотворение с точки зрения его внутренней структуры, можем
считать текстом, подлежащим изучению, более общие совокупности, например
"лирика Пушкина периода Михайловской ссылки", "лирика Пушкина", "русская
любовная лирика 1820-х гг.", "русская поэзия первой четверти XIX в." или
же, расширяя тему не хронологически, а типологически, "европейская поэзия
1820-х гг.". В каждом из этих случаев в интересующем нас стихотворении
раскроются различные аспекты. Этому будет соответствовать несколько типов
исследований: монографическое изучение текста, исследование по истории
национальной литературы, сравнительно-типологическое исследование и т. п.
Таким образом, определена будет тема исследования и его границы, но не
метод. В частности, и текст отдельного стихотворения, и искусство отдельной
эпохи могут быть представлены в виде единой структуры, организованной по
определенным, только ей присущим внутренним законам.
Перечисленные (далеко не полностью) аспекты изучения произведения
составляют в своей совокупности полное описание художественной структуры
произведения. Однако такое описание было бы настолько громоздким, что
практически осуществить его в пределах одного исследовательского текста -
задача малореальная. Исследователь поневоле вынужден ограничивать себя, выбирая ту или иную сторону объекта изучения. Исходным будет такой подход, который ограничится рассмотрением текста произведения "от первого слова до
последнего". Этот подход позволит выявить внутреннюю структуру
произведения, природу его художественной организации, определенную - порой
значительную - часть заключенной в тексте художественной информации.
Конечно, такой подход представляет необходимый, но все же начальный этап
изучения произведения. Он не даст нам сведений о социальном
функционировании текста, не раскроет истории его интерпретаций, места в
последующей эволюции поэта и огромного числа иных вопросов. И тем не менее
автор считает необходимым подчеркнуть, что, по его глубокому убеждению, указанный "монографический" анализ текста составляет необходимый (*24) и
первый шаг в его изучении. Кроме того, в иерархии научных проблем такой
анализ занимает особое место - именно он, в первую очередь, отвечает на
вопрос: почему данное произведение искусства есть произведение искусства.
Если на других уровнях исследования литературовед решает задачи, общие с
теми, которые привлекают историка культуры, политических учений, философии, быта и т. п., то здесь он вполне самобытен, изучая органические проблемы
словесного искусства.
Думается, что сказанное вполне оправдывает выделение проблемы монографического исследования отдельного текста, рассматриваемого в качестве художественного целого, как специальной темы. Постановка такой темы имеет и более специальное обоснование.
Советское литературоведение достигло определенных успехов, особенно в области истории литературы, в первую очередь - русской. Здесь накоплен обширный опыт исследовательской методики, и овладение ею, как показывает опыт, не встречает больших трудностей. Методика анализа внутренней структуры художественного текста разработана значительно хуже, несмотря на то, что и в этой области отечественная наука может указать на труды, ставшие классическими и получившие широкое признание.
Предлагаемая книга излагает принципы структурного анализа поэзии2.
Существенным препятствием на пути к освоению по существу простых идей структурно-семиотического анализа для многих литературоведов может явиться терминология. История науки сложилась таким образом, что многие плодотворные идеи, касающиеся всех систем коммуникации между передающим и принимающим, впервые были высказаны в лингвистике. В силу этого обстоятельства, а также потому, что язык является главной коммуникативной системой в человеческом обществе и многие общие принципы проявляются в нем наиболее явно, а все вторичные моделирующие системы в той или иной мере испытывают его влияние, лингвистическая терминология занимает во всех науках семиотического цикла, в том числе и в структурной поэтике, особое место.
Если читатель захочет получить более подробные сведения относительно
терминологии, принятой в современной структурной лингвистике и под ее
влиянием проникшей в работы по семиотике, то полезным окажется обращение к
справочникам: Ахманова О.С. Словарь лингвистических терминов. М., 1966
(следует отметить, что к Словарю приложен составленный В. Ф. Беляевым
справочник "Основная терминология метрики и поэтики", что делает его для
наших целей особенно ценным); Вахек Й. Лингвистический словарь пражской
школы. М., 1964; Хэмп Э. Словарь американской лингвистической школы. М.,
1960.
1 Гончаров И.А. Собр. соч.: В 8 т. М., 1977. Т. 2. С. 287.
2 См. также: Лотман Ю. М. Структура художественного текста. М., 1970.
(*25) Задачи и методы структурного анализа поэтического текста
В основе структурного анализа лежит взгляд на литературное произведение как
на органическое целое. Текст в этом анализе воспринимается не как
механическая сумма составляющих его элементов, и "отдельность" этих
элементов теряет абсолютный характер: каждый из них реализуется лишь в
отношении к другим элементам и к структурному целому всего текста. В этом
смысле структурный анализ противостоит атомарно-метафизической научной
традиции позитивистских исследований XIX в. и отвечает общему духу научных
поисков нашего столетия. Не случайно структурные методы исследования
завоевали себе место в самых различных областях научного знания: в
лингвистике и геологии, палеонтологии и правоведении, химии и социологии.
Внимание к математическим аспектам возникающих при этом проблем и создание
теории структур как самостоятельной научной дисциплины свидетельствуют, что
вопрос из сферы методологии отдельной дисциплины перешел в область теории
научного знания в целом.
Однако так понятый структурный анализ не представляет собой чего-либо
нового. Специфичность заключается в самом понимании целостности.
Художественное произведение представляет собой некоторую реальность и в
качестве таковой может члениться на части. Предположим, что мы имеем дело с
некоторой частью текста. Допустим, что это строка из поэтического текста
или живописное изображение головы человека. Теперь представим себе, что
этот отрывок включен в некоторый более обширный текст. Соответственно один
и тот же рисунок головы будет составлять одну из многочисленных деталей
картины, верхнюю ее половину или заполнять собой (например, на эскизах) все
полотно. Сопоставляя эти примеры, мы убедимся, что текстуально совпадающая
деталь, входя в различные единства более общего характера, не равна самой
себе.
Любопытные наблюдения в этом отношении дает восприятие кинокадра. Одно и то же изображение на пленке, но снятое разным планом (например, общим, средним или крупным), в зависимости от отношения заполненной части экрана к незаполненной и к рамке, в художественной конструкции киноленты будет выступать как различные изображения (сама разница планов станет средством передачи художественных значений). Однако изменение величины изображения, зависящее от размеров экрана, величины зала и других условий проката, новых художественных значений не создает. Таким образом, источником эстетического эффекта, художественной реальностью в данном случае будет размер не как некая абсолютная величина, равная самой себе вне каких-либо связей с художественным окружением, а отношение между деталью и границами кадра.
Это наблюдение можно расширить до некоторого общего закона. Одно из основных свойств художественной реальности обнаружится, если мы поставим перед собой задачу отделить то, что входит в самую сущность произведения, без чего оно перестает быть самим собой, от признаков, порой (*26) очень существенных, но отделимых в такой мере, что при их изменении специфика произведения сохраняется и оно остается собой. Например, мы без каких-либо колебаний отождествляем все издания романа "Евгений Онегин", независимо от их формата, шрифта, качества бумаги1. В ином отношении мы отождествляем все исполнительские трактовки музыкальной или театральной пьесы. Наконец, мы смотрим на нецветную репродукцию картины или гравюру с нее (до конца XIX в. это был единственный способ репродуцирования живописи) и отождествляем ее, в определенных отношениях, с оригиналом (так, перерисовывание гравюр длительное время было основной формой обучения классическому искусству рисунка и композиции: исследователь, анализирующий расположение фигур на полотне, вполне может иллюстрировать текст нецветной репродукцией, отождествив ее в этом отношении с самой картиной). На старинной фреске царапины или пятна могут быть гораздо более заметны, нежели сам рисунок, но мы их "снимаем" в своем восприятии (или стремимся снять, наслаждение ими будет носить эстетский характер и явно вторично, оно возможно лишь как наслоение на восприятие, отделяющее текст от порчи). Таким образом, в реальность текста входит совсем не все, что материально ему присуще, если вкладывать в понятие материальности наивно-эмпирическое или позитивистское содержание. Реальность текста создается системой отношений, тем, что имеет значимые антитезы, то есть тем, что входит в структуру произведения.
Рекомендуем скачать другие рефераты по теме: сочинение по русскому, индия реферат, конспекты статей.
Предыдущая страница реферата | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 | Следующая страница реферата