Японские комиксы и анимация
Категория реферата: Рефераты по культурологии
Теги реферата: контрольная работа 7, bestreferat ru
Добавил(а) на сайт: Братцев.
Предыдущая страница реферата | 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 | Следующая страница реферата
Некоторые некоммерческие по своей природе фильмы создаются с коммерческими бюджетами и с коммерческой организацией труда. Это так называемое "анимационное меценатство".
Аниме-сериал
Для аниме ТВ-сериал - основная и наиболее распространенная форма, поэтому стоит остановиться на нем отдельно.
Традиции построения современных японских ТВ-сериалов заложил еще
Тэдзука Осаму, собравший все лучшее из уже существовавших на тот момент
американских анимационных сериалов. Можно без преувеличесния сказать, что
японцы были и остаются крайне консервативными в процессе создания сериалов.
Принципы и этапы создания, а также структура классического аниме-сериала
за последние пол века ничуть не изменились.
Рассмотрим их подробнее…
Рождение сериала
Создается ТВ-сериал на основании концепции, которая либо основывается на уже существующих разработках, литературных произведениях и так далее, либо придумывается специально.
Большая часть ТВ-сериалов - экранизации популярных манга-сериалов, которые финансируются крупными издательскими концернами В начале истории современного аниме также было много экранизаций классических японских и европейских сказок, а также циклов сказок.
Основное финасирование, впрочем, осуществляют компании по производству сопутствующих товаров - музыкальных дисков, игрушек, а также компании, продающие видеодиски и кассеты.
Независимо от того, является ли создаваемый сериал экранизацией или оригинальным произведением, его концепция обычно переживает сильные изменения и уточнения при адаптации ее к аниме-технологии.
Наиболее характерный из процессов преобразования - сокращение
второстепенных сюжетных линий и персонажей. Разработка аниме-персонажа -
дело довольно хлопотное и сложное, поэтому создатели предпочитают не
"терять" один раз разработанных персонажей и не убивать их через несколько
минут после появления на экране.
Этот фактор является общим для всех видов анимации, поэтому характерен не только для японской, но и для американской, российской и других видов анимации.
Впрочем, именно "ограниченные" графически технологии аниме позволяют
аниматорам не становиться заложниками "фактора малоперсонажности" - на
разработку героя требуется все-таки меньше усилий, чем, например, в
"диснеевской" школе анимации, которая больше внимания уделяет разработке
характера движений персонажа, чем собственно его характера как личности.
Ключевые слова для понимания сущности сериальной анимации -
"повторение и изменение". Изо дня в день или из кассеты в кассету зритель
смотрит один и тот же сериал не потому, что ему нравится смотреть на одно и
то же, но и не потому, что ему нравится смотреть все время разное (иначе бы
он смотрел разные фильмы). Зрителю одновременно интересна и встреча с уже
известными ему персонажами и реальностью, и знакомство с их новыми
приключениями.
Оптимальное соотношение новизны и повторения - секрет успеха любого сериального проекта.
Классические размеры сериала в Японии кратны 13: 13, 26, 52, 96 и так далее серий. Это связано с особенностями показа сериалов по телевидению - по серии в неделю. Соответственно, 52 серии - это год показа, 26 - полгода и так далее. Иногда сериал завершается ранее запланированного, если его рейтинги оказались хуже, чем ожидалось.
Изменение сюжета и строения сериала для того, чтобы втиснуться в рамки определенного количества серий, также не очень просто. Иногда создателям приходиться как резать по живому, так и добавлять серии- заполнения для увеличения длины сериала.
Важную роль в определении жанра сериала играет "слот" - время трансляции сериала. Для удобства зрителей телеканалы транслируют аниме- сериалы разных жанров в разное время дня и недели. Каждый временной промежуток закрепляется за определенным жанром. Например, канал показывает сёнэн-боевики в семь часов вечера в понедельник, махо-сёдзё - в одиннадцать утра в воскресенье, а детские аниме-комедии - в пять часов дня в среду.
Зрители привыкают включать любимые каналы именно в то время, когда показывают аниме их любимых жанров. Если в это время (в этот "слот") будет показываться сериал другого жанра, то его рейтинг существенно пострадает, как и рейтинг самого канала. Поэтому телекомпании предочитают не допускать таких ошибок в политике формирования программы передач.
В зависимости от наличия вакантных слотов сериалу могут предложить слот, не вполне соответствующий его жанру. В этом случае сериал приходится изменять или даже полностью переделывать, адаптируя его к новому жанру.
Ошибки, допущенные при слотовом позиционировании, весьма серьезно могут сказаться на дальнейшей судьбе сериала. В настоящее время, впрочем, такие ошибки в Японии совершаются редко.
Структура сериала
Можно выделить три основные схемы организации сериала - концептуальная, сюжетная и концептуально-сюжетная. Рассмотрим их поближе.
Концептуальная схема - это наиболее древняя схема организации сериала
в мировой анимации. В ее основе лежит концепция - система конфликтов и
отношений главных героев, попадающих в разных сериях в различные ситуации.
При этом характер взаимоотношений и конфликтов персонажей не переживает
никаких изменений с ходом показа сериала. Каждая серия начинается в той же
ситуации, что и предыдущие серии, и в конце каждой серии восстанавливается
статус-кво.
Классический пример концептуальной схемы - сериалы "Ну, погоди!" и
"Том и Джерри". В каждой серии развивается один и тот же конфликт (хотя и в
разных конкретных жизненных обстоятельствах), и ни в одной из них он не
решается окончательно. Характеры персонажей при этом на протяжении сериала
не развиваются и поэтому серии можно смотреть в произвольном порядке.
Рекомендуем скачать другие рефераты по теме: шпоры по гражданскому праву, сообщения вконтакте.
Предыдущая страница реферата | 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 | Следующая страница реферата